Categoría: Product Design

Lucas Couto es un diseñador con más de 10 años de experiencia en consultoría y práctica corporativa, trabajando en Brasil, Noruega y Estados Unidos.

Actualmente trabaja en Microsoft Mixed Reality, en la intersección del diseño industrial, la experiencia del usuario y la estrategia. En Microsoft, aplica su pasión por la Realidad Extendida (XR) para reimaginar la relación entre los seres humanos y la tecnología en un mundo donde las líneas entre las experiencias digitales y físicas son cada vez más borrosas.

Cofundadora del estudio con sede en Ámsterdam, Scholten & Baijings hasta 2019, Carole Baijings es considerada como una de las diseñadoras industriales más apasionadas, innovadoras y dinámicas de Europa. Perfeccionista confesa, su trabajo -que incluye cerámica, cristalería, textiles, muebles y electrónica- se distingue por un uso cuidadoso del color, el patrón y los elementos gráficos. Su ojo para el detalle es bien conocido. El resultado son numerosas colaboraciones con marcas como Samsung, IKEA, MINI, HAY, Herman Miller, Karimoku New Standard y Maharam, entre otras.

 

Siempre buscando desafiar y repensar la forma en que la gente interactúa y vive con el diseño. El trabajo de Baijings ha sido presentado en prestigiosas instituciones como el Victoria & Albert Museum, el Cooper Hewitt Smithsonian Design Museum, el Art Institute de Chicago y el Rijksmuseum. Su filosofía de diseño siempre ha sido la del ‘Atelier-manera-de-trabajar’. Eso significa que ella misma hace a mano los colores, materiales y modelos. Al hacerlo crea formas y figuras nuevas y únicas. Se preocupa mucho por los detalles, y trabajar a mano le permite conseguir esa precisión.

 

El color es su verdadera pasión. Está en el corazón de todo lo que diseña y es algo con lo que juega de principio a fin. El color, y con él las ideas de transparencia, estratificación y cuadrículas, tiene el potencial de añadir mucha dimensionalidad a una pieza. La naturaleza también es una gran fuente de inspiración para su trabajo. Le gusta decir que las flores nunca pueden ser demasiadas, por muy llamativas que sean. Constantemente se reta a explorar más a fondo: ¿cómo se podrían incorporar estos elementos atrevidos sin dejar de lograr una sensación de refinamiento? Del mismo modo, el toque fluorescente no le es ajeno. De hecho, casi se ha convertido en su firma.

 

Ha tenido la suerte de trabajar con prestigiosas marcas y museos, cada uno con su propia ética e historia. Comprender este ADN y lo que cada marca representa exactamente es el punto de partida y una gran fuente de inspiración. Cuando colabora, se esfuerzo es por conseguir un producto acabado en el que se vean reflejadas ambas identidades.

Matheus Pinto es un diseñador brasileño que desarrolla estrategias de marca y productos en Valkiria Inteligência Criativa, un estudio de diseño fundado en 2013 en Brasil con su socio Moisés Hansen.

Actualmente es líder creativo y está directamente involucrado en proyectos en varios segmentos para grandes empresas como Faber-Castell, Boticário, PepsiCo, Ambev, Deca, Nubank, entre otras.

Además, recibió más de 40 premios en el campo del diseño, incluidos 3x IF Design, 5x Latin American Design, Behance Student Show, 20x Brazil Design Award, 2x Museu da Casa Brasileira.

Raúl de la Cerda (1988) es un diseñador interdisciplinario cuyo trabajo ha sido exhibido en las ferias más importantes del mundo, como el Salone del Mobile y el Salone Satellite en Milán, The London Design Festival, Dutch Design Week, Tokyo Biennale, Spazio Rossana Orlandi, Zona Maco, Design Week México, entre otros.

Nombrado en el 2015 como ” One of The World’s Hottest New Talents in Design” por Wallpaper Magazine y en 2019, se convirtió en el primer latinoamericano nombrado como “World Youth Designer” por la Guangzhou Design Week en China.
Su trabajo ha sido publicado en revistas como Dezeen, Dweel, Architectural Digest, Elle Decor, Frame, Domus, The Architect’s Newspaper, Forbes, Monocle, entre otros. Y ha colaborado con las grandes marcas nacionales e internacionales como Starbucks, Louis Vuitton, Gray Goose, Audi, Bombay Sapphire, entre otros.

Se formó como diseñador en México, Paris y Madrid, buscando tener una propia concepción del diseño, generar nuevas propuestas de productos y espacios, partiendo siempre de un concepto sin olvidar su identidad, su contexto y la esencia de cada proyecto.
En su trabajo, vuelve al origen de los materiales que más utiliza: madera, piedra y metal. No oculta sus diseños bajo capas indirectas, sino que los reduce a su esencia.

Su inspiración es la vida, la continua curiosidad por las cosas, los viajes, el arte, su familia, las personas que lo rodean, su país; México, su historia y la pasión y el deseo de tener que hacer cosas diferentes.

Diseñador industrial afincado en Barcelona, Cataluña. Actualmente es director de diseño de producto en el prestigioso estudio Six N. Five. Realizó una maestría en Diseño con Nuevos Materiales en la Escuela Superior de Diseño e Ingeniería de Barcelona, ELISAVA. Se desempeña regularmente en la creación de muebles y objetos, diseñando para marcas de todo el mundo como la British MADE.com, OUT Objekt Unserer Tage de Alemania, además del brasileño América Moveis, Carbono y Decamerón. Con su trabajo especulativo-digital , también colabora con estudios y artistas de todo el mundo. 

Raw Color trabaja en disciplinas de diseño para materializar el color combinando los campos del Diseño Gráfico, Fotografía y Diseño de Producto. La versatilidad del estudio ayuda a las empresas y marcas a tomar posiciones para el futuro cercano y lejano. Por encargo, y a través de una investigación autodirigida, Raw Color une color, material y forma para expresar conceptos en su forma más esencial. El estudio creativo tiene su sede en Eindhoven, fundado por Daniera ter Haar y Christoph Brach que están trabajando junto con su equipo para una selección de clientes nacionales e internacionales como Adidas, Dutch Invertuals, Kvadrat, Nanimarquina y Samsung.

Creando en la intersección entre el arte, el diseño y la dirección, Andrés Reisinger une lo imaginado y lo tangible. Conceptual pero accesible, sus inmersivos visuales en 3D, sus composiciones de otro mundo y el uso experimental de texturas acercan el reino de los sueños. Procedente de Buenos Aires y con sede en Barcelona, Reisinger aplica más de una década de experiencia trabajando con empresas como Apple, Microsoft y Samsung para desafiar los límites de diversos medios. Sus experiencias espaciales progresivas y sus piezas coleccionables publicitarias le han valido el reconocimiento en Forbes 30 Under 30 Europe, ADC One Club Young Guns y AD100, entre otros.